Começando esboçar começado e desenhar da vida.
O primeiro desafio deve fazer o esboço proporcional. Comece
encontrando as linhas dinâmicas principais. A posição da cabeça
no relacionamento à garganta e ao torso, encontra os membros e suas
junções de modo que tudo seja proporcional. Certifique-se de que o
comprimento do torso é proporcional à cabeça e aos membros. Os
artistas prenderão um lápis ou uma escova na frente do modelo para
medir as várias características, marcando o comprimento de um membro
ou de um torso colocando seu polegar na escova para transferir a
proporção ao desenho.
No primeiro desenho as linhas principais são esboçadas
dentro e as junções marcadas por pontos. A linha central da cabeça
é estabelecida e a cabeça é dividida em seções para os olhos e a
boca. Observe que a cabeça está diretamente sobre o pé que carrega
o peso do corpo.
Em seguida, faça um desenho do contorno. Usando a estrutura
criada pelas linhas principais do corpo que você desenhou, com
cuidado observe e desenhe os contornos do corpo. Pague tanta
atenção aos espaços negativos a respeito dos espaços positivos.
Por exemplo, o triângulo criado pelo cotovelo, pelo braço superior,
pelo forearm e pelo torso é tão importante uma forma para criar a
proporção exata quanto é a forma do braço.
Neste estágio você pode começar a colocar as
características, os kneecaps, a barriga, os peitos, o cabelo, os
tendons e os ossos principais que cercam a garganta, os dedos, os
olhos, as orelhas, o nariz, etc.. Outra vez, pagamento tanta
atenção ao espaço entre características como você paga ao tamanho
e à forma das características ele mesmo.
O trabalho para fora de toda a colocação e proporção
emite antes que você comece a proteger o desenho.
Agora que todas as proporções estão estabelecidas você
pode começar a proteger o desenho que lhe dará a vida. Comece
protegendo a forma da figura. Eu começo observando o sentido que a
luz está vindo de e está atravessando cada parte da figura e está
protegendo essa peça do membro, a cabeça ou o corpo que é no lado
oposto da luz à elasticidade um formulário geral ao desenho inteiro.
Neste estágio comece também a mostrar a forma do
formulário pelo sentido de suas marcas protegendo. Você pode
começar a mostrar o cabelo pelos mesmos meios, fazendo marcas que
imitador o sentido e o fluxo do cabelo.
Observe que proteger não é justo uma coloração rotineira
de cada forma, mas observação rather cuidadosa de como as quedas
claras, ou não . Alguns formulários estão completamente na sombra,
outra totalmente na luz. Alguns são meios dentro e parcialmente fora
da luz e destes formulários neutros (o alto da caixa por exemplo) dê
a dimensão aos outros formulários.
Uma vez a forma geral da figura é estabelecida, termina o
desenho modulando as sombras e ilumina-se. Algumas sombras não
recieve quase nenhuma luz e são mais pesadas e mais escuras
protegidos. Outros recebem refletiram a luz e são mais claros.
Proteger para mostrar a maneira que a luz flui em torno das curvas (os
pés por exemplo) deve ter uma borda macia.
Adicione finalmente as sombras do molde, neste desenho que as
sombras moldam pelo queixo, em peito, em braços no estômago e no pé
esquerdo no pé direito. Estes detalhes finais adicionam a vida e a
dimensão ao desenho, terminando o interplay entre a luz e a sombra
terminam o illusion e dão a atmosfera ao desenho.